Egon Savin si occupa della regia, dell’adattamento, della scenografia e della selezione della musica. genere serio e una visione critica del mondo.” Sarà divertente per tutti, ma il pubblico porterà a casa qualcosa a cui pensare, è il messaggio degli sceneggiatori e del team di attori.

“Il titolo dell’opera è realistico, ma anche metafisico. È il realismo metafisico che è l’anatomia della vita e ci definisce con precisione. Alcune sono pecore che indossano pelli di lupo per sopravvivere, mentre i lupi sono vestiti da pecore per derubare altri. Il tema della la rapina nasce in ogni rapporto umano e ci tocca e ci colpisce profondamente”, ha affermato Ivana Vujić Kominac, responsabile dei Parchi Nazionali di Belgrado. Secondo il regista Egon Savin, diversi preparativi interrotti e un numero insufficiente di prove hanno segnato il lavoro su “questo ensemble ha suonato nel momento sbagliato, che, nonostante i problemi con la pandemia, pagherà i teatri nazionali con i classici che hanno un posto sul loro palcoscenico. ” “

“Questo lavoro esprime lo spirito e la mentalità del nostro ambiente. Nonostante sia un’opera creata a metà del XIX secolo, la collochiamo in un contesto moderno. Ostrovsky ha vissuto in un’epoca di grandi cambiamenti sociali, fenomeni di stress, improvviso arricchimento di una classe, annunci di cambiamento sociale , che coincide con il tempo del regno di Eltsin e del grande colpo di stato seguito al crollo di una grande potenza mondiale. Siamo tutti brutti quando il terreno cambia, perché poi tutti iniziano a salvarsi. Nel sociale sconvolgimento che assistiamo ogni giorno, il lato cattivo della natura umana persiste appare sotto ingrandimento”, spiega Egon Savin, che ha esperienza con Ostrovski, dirigendo La sua foresta.

Secondo Egon Savin, Wolves and Sheep non è il dramma più longevo nella sua direzione – dura due ore, perché è un capolavoro, e non è uno di quei registi che “fanno un commento sui classici” accorciando l’originale. “

Questo è un capolavoro. Una chicca per il regista. Questo è un classico, una disciplina che è stata trascurata nel nostro teatro. Ostrovsky viene rappresentato raramente, ma Shakespeare, Molière, Sofocle, Steria vengono rappresentati raramente… Perché? Perché esige. Ci vuole molta energia, talento, massima divisione. “Creare un teatro d’arte in cima a una grande fetta di letteratura classica è una grande sfida per la regia”, afferma Egon Savin.

Avverte che “la commedia è diventata un intrattenimento facile per molti oggi, avendo dimenticato come si è svolto questo particolare genere”.

In questo spettacolo, che richiede scarsa precisione nel parlare e nell’ascoltare i partner, nessun compito è maggiore o minore.Questo è uno spettacolo collettivo.Questa è la commedia al suo meglio, allo stato dell’arte, che è molto difficile per gli attori , sebbene Ostrovski scriva dialoghi eccellenti, fantastici “, ha detto l’attrice Olga Odanovi, che ha interpretato il ruolo di Meropija Davidovna Murzavecka. Oltre a lui, al Vuci i ovca hanno suonato anche Bojan Dimitrojevi, Sonja Kolačari, Anastasia Mandić, Danijela Ugrenovi, Radoslav Milenkovi, Aleksandar urica, Nebojša Kundačina, Bojan Krivokapi e Dimitrje Ilić. La cotmografa è Jelena Stokuća.

Due anniversari

Alexander Nikolayevich Ostrovsky morì 135 anni fa. Nel Parco Nazionale si dice che, dopo Gogol, sia stato il secondo autore del repertorio russo ad essere rappresentato sul palcoscenico di questo teatro. 140 anni fa, il 24 febbraio 1881, per la prima volta in un parco nazionale, fu presentata per la prima volta la sua commedia Evil Mother-in-law, tradotta da Milovan Glišić e diretta da Toša Jovanovi. Alexander Nikolayevich Ostrovsky (1823-1886), è stato uno dei più importanti scrittori e drammaturghi russi del XIX secolo e il più importante rappresentante del realismo nel dramma russo, le cui opere hanno segnato la storia dello sviluppo del teatro russo. Era un avvocato per formazione e per volontà del padre, lavorò nei tribunali per un po’, e poi riuscì ad esercitare la professione forense, cosa che lo aiutò a conoscere il mondo oscuro della classe mercantile patriarcale, che esercitò per la maggior parte dei suoi più di 50 anni di vita. giocare a. La commedia Wolves and Sheep è stata pubblicata e presentata per la prima volta nel 1875 e il suo personaggio principale è una giovane e ricca vedova in una piccola città russa, oggetto di una professione truffata, il cui obiettivo è la sua eredità. Lo spettacolo ha successivamente subito diversi adattamenti cinematografici e televisivi, tra cui l’omonimo dramma televisivo prodotto da RTV Belgrado.

Commedia senza scene

È difficile credere che Belgrado, che ha dato i natali a tanti grandi comici, alcuni dei quali sono i più grandi in Europa e nel mondo, da Sterija e Nusic a Dusan Kovacevic, non abbia un palcoscenico per la commedia e la satira. Una scena del genere sarà un’occasione per l’affermazione dell’Europa e del mondo – ha affermato ieri Egon Savin in conferenza stampa a NP.